Le chant de la cigale - El canto de la cigarra

 «  Césaire, Damas et Senghor ont repris les idées que nous avions brandies et les ont exprimées avec beaucoup plus d’étincelles et de brio. Nous n’étions que des femmes mais de véritables pionnières. Nous avons indiscutablement ouvert la voie  », écrivait, en 1963, Paulette Nardal à l’historien Jacques Hymans. Car la prise de conscience de l’identité noire s’est développée à Clamart, dans la proche banlieue parisienne et dans le salon de deux sœurs martiniquaises, Paulette et Jeanne Nardal ,  où se côtoyaient, dès les années 20, les intellectuels antillais, haïtiens, africains,  ainsi que des membres de la Harlem Renaissance. Parmi eux, Césaire , Damas , Senghor , bien sûr, René Maran , Gilbert Graciant , Jean Price-Mars , Félix Éboué , Countee Cullen , Alan Locke , Langston Hugues .. L’élite de la culture noire de l’entre-deux-guerres. Née en 1896, Paulette Nardal est l’aînée de 7 sœurs appartenant à une famille de la bourgeoisie cultivée noire de Martiniq...

Laura Alcoba et Santiago H.Amigorena sont argentins et écrivent en français. Ce ne sont pas les seuls, ni les premiers. Avant eux, Hector Bianciotti , qui intégra l’Académie française et Copi, parmi d’autres, le firent aussi. Or, Amigorena et Alcoba ne s’expriment littérairement qu’en cette langue et tous deux, enfants, ont été obligés de quitter leur pays natal à cause de la violence des dictatures. Tous deux ont, en outre, un rapport particulier avec le silence. « -Pourquoi tu écris ? -Parce que je ne parle pas », écrit l’auteur d’Une enfance laconique au début de son nouvel ouvrage, Premier exil . Quant à Laura Alcoba, elle affirmait, en août 2014, au journal Libération : « Sans le français, je n'aurais pas écrit. C'est l'espagnol qui m'a appris à me taire. En espagnol, enfant, je suis devenue mademoiselle Rien du tout : il m'était interdit de dire comment je m'appelais. On ne se défait pas d'un tel pacte. C'est la langue française qui ...

  La Nuit des Rois Réalisateur : Philippe Lacôte Avec : Steve Tientcheu, Denis Lavant et Abdoul Karim Konaté Un titre shakespearien pour un récit qui semble tiré des Mille et une nuits : raconter une histoire pour ainsi sauver sa vie. Ceci dans le cadre de la plus grande prison d’Abidjan, la MACA, implantée au beau milieu de la forêt. Un très jeune délinquant arrive un jour dans cette maison d’arrêt surpeuplée, gérée par les propres détenus et gouverné par l’un d’eux, le Dangôro, surnommé Barbe Noire, affaibli par la maladie et dont le pouvoir est contesté par des chefs de bande plus jeunes que lui. L’arrivée du nouveau détenu ainsi que l’apparition dans le ciel de la lune rouge, c’est là que la magie et les vieilles traditions font leur apparition dans le film, vont permettre au Dangôro d’obtenir un sursis. Le jeune homme deviendra le « Roman » et devra captiver les autres prisonniers durant toute une nuit avec une histoire. Un Shéhérazade en mil...

  Certaines musiques ainsi que certaines chansons nous marquent à tout jamais. Elles laissent une trace indélébile dans notre mémoire et notre imaginaire. Ce fut le cas, pour moi, il y a presque 60 ans, de l’ Histoire du Soldat , du compositeur russe Igor Stravinsky , sur un texte du poète suisse Charles-Ferdinand Ramuz , présentée au théâtre Gran Rex de Buenos Aires, intégrant le cycle Conciertos del Mediodía (Concerts de Midi) du Mozarteum argentin. Je viens de découvrir que l’émotion que déclencha chez moi cette musique est intacte devant un documentaire de la chaîne ARTE, bien que la mise en scène de la Fura del Baus ne me plaise nullement, s’écartant trop de l’un des charmes de la pièce, l’idée d’un théâtre ambulant, pauvre pourrait-on dire, qui animait ces créateurs, Stravinsky, Ramuz et le chef d’orchestre Ernest Ansermet , au beau milieu de la première Guerre mondiale. « L’idée de l'Histoire du Soldat me vint durant le printemps de 1917. J’avais souvent envisagé, dep...